Janelle Monáe, Lil Nas X, Victoria Monét und andere schwarze LGBTQ+ Künstler, die Sie anhören müssen

Alles, was Janelle Monáe tut, ist interessant. Ob als Schauspielerin oder Sängerin, sie ist stets bestrebt, die Grenzen zu überschreiten und die Dinge frisch zu halten. Eine Eigenschaft, die sich alle Künstler für ihre Karriere wünschen sollten.

Rapper Mikki Blanco nutzt seine Kunst, um die Gefühle einer verletzlichen Gemeinschaft zum Ausdruck zu bringen, indem er seine eigenen Geschichten und die der anderen darstellt und jungen Menschen zeigt, dass es Menschen gibt, die verstehen, was sie durchmachen.

Victoria Monét wollte nicht offen über ihre Bisexualität sprechen, aber da namhafte Künstler vor ihr nicht sie authentisch sein konnten, sagte sie: „Ich habe das Privileg dazu und sollte ich es tun und sollte einfach ehrlich sein.“

Der Einfluss von Lil Nas X zeigt sich darin, wie er so kompromisslos sich selbst ist. Die stolze Art er sich darbietet seinen jungen Fans etwas zu bewundern können. Sie können sich vorstellen, ein Leben zu führen, in dem sie ihr authentisches Selbst sein können und sich nicht darum kümmern müssen, was andere denken.

Da Brat ist nicht nur eine Hip-Hop-Pionierin, sie ist auch eine bahnbrechende LGBTQ+-Game Changerin. Ihre Musik hat dazu geholfen, einen Soundtrack für eine Generation zu schaffen, während ihre Offenheit über ihre Ehe und ihre Fruchtbarkeitsreise uns als Erwachsene inspirierte. Sie ist eine echte Frau!

Wenn es für Sie keine Spur gibt, schaffen Sie Ihre eigene. Und genau das hat Big Freedia getan. Sie müssen nicht um Erlaubnis oder Vergebung bitten.

Der Emmy-prämierte Schauspieler ist sich durchaus bewusst, dass sein prominenter Status ihm eine Repräsentation bietet, die der schwarzen LGBTQ+-Community normalerweise nicht zuteilwird. Und sein überirdisches Talent schadet ihm nicht.

Sie wissen , dass Sie mit Ihrer Musik wirklich etwas Besonderes geschafft haben, wenn die Leute Jahre auf neue Alben warten und sie als nächste große Entwicklung in der Kunst erwarten. Frank Ocean wird oft als Hip-Hop-Künstler eingeordnet, aber seien wir ehrlich : Es gibt keine Schublade oder Genre, die einen solch einzigartigen Geist definieren würden.

In Kehlanis Musik steckt eine Trotzigkeit, die einem das Gefühl gibt, man könne es mit der Welt aufnehmen. Sollte man aufstehen und tanzen oder eine Revolution starten? Vielleicht beides? Sie bringen auch einen Old-School-R&B-Vibe der 90er mit, der uns gespannt macht, wohin sie als Nächstes gehen.

Steve Lacy kann möchte keine ganze Gemeinschaft vertreten, aber er kann nicht leugnen, dass sein Erfolg junge Fans dazu inspirieren wird, ihre Stimme in ihrer Kunst zu finden. Dass er so offen über seine Erfahrungen mit seiner Musik spricht, wird vielen Menschen das Gefühl geben, gesehen zu werden, und darauf sollte er stolz sein.

Brittany Howard ist die Art außergewöhnlicher Künstlerin, die alles kann. Ihr spektakulärer Stimmumfang funktioniert in jedem Genre, sie spielt mehrere Instrumente und ist sogar als Toningenieur und Produzent tätig. Ob Sie Rock, Country oder R&B mögen, es gibt wahrscheinlich einen Track von Brittany Howard, den Sie lieben werden.

Wenn Sie sich nicht in der melodischen Schönheit der Stimme der Americana-/Country-Künstlerin Allison Russell verlieren können, dann stellen wir Ihren Musikgeschmack ernsthaft in Frage.

Jake Blount verwendet eine fesselnde Kombination aus klassischen Roots-Sounds und modernen Beats, um eine frische Interpretation des Genres zu kreieren. Es ist ein brillanter Mix, der die ursprüngliche Black Roots-Musik ehrt und gleichzeitig wiederbelebt.

Shea Diamond fesselt Ihre Aufmerksamkeit mit der Wildheit ihrer Stimme. Es ist eine unterhaltsame, aber auch verletzliche Darstellung ihres Überlebenskampfes und ihrer Weigerung, sich von anderen vorschreiben zu lassen, wer sie ist.